La Cátedra Fèvre presenta el trabajo de un estudiante de Introducción al Conocimiento Proyectual 1 (ICP1), durante el año 2023, representativo del proceso de aprendizaje.

La materia está estructurada en tres bloques: B1, B2 y B3, y las imágenes subidas pertenecen a la última “Lámina síntesis” de cada una de las unidades mencionadas anteriormente.

El curso de ICP1 es:

• Introductorio a procesos de observación y análisis al medio proyectado que nos rodea.
• Preparatorio para reconocer y formular procesos heurísticos.
• Iniciático en la lectura y producción de discursos no textuales y multisémicos.
• Ejercitador de la capacidad propositiva y creativa del estudiante.
• Instaurador de hábitos de aproximación y análisis, propios  de las  disciplinas  vinculadas a  lo proyectual.
• Introductorio en la dinámica proyectual, a partir de la producción y reflexión sobre sus propios objetos y propuestas.

La Cátedra Fèvre presenta el trabajo de un estudiante de Introducción al Conocimiento Proyectual 2 (ICP2), durante el año 2023, representativo del proceso de aprendizaje.

La materia está estructurada en tres bloques: B1, B2 y B3, y las imágenes subidas pertenecen a la última “Lámina síntesis” de cada una de las unidades mencionadas anteriormente.

El curso de ICP2 es:

• Experimental y de ejercitación, en cuanto a la generación y producción de imágenes propias, y la formulación y desarrollo de alternativas.

• De capacitación, en cuanto al reconocimiento de los componentes básicos y comunes en los procesos de gestación del proyecto.

• Ejercitador de la capacidad del alumno de diseñar y construir su propio proyecto.

• Instaurador de hábitos de “lectura”, análisis y registro de sus propios procesos proyectuales.

• Verificador de la capacidad del alumno para dar una respuesta construida a una demanda.

Contexto

Transformación

Metaproceso

“Geometrías Materiales”

Objetivo del ejercicio: El trabajo se divide en dos etapas. 

Etapa 1: Propone explorar las posibilidades y oportunidades que yacen ocultas en las tramas que definen superficies como punto de partida para el desarrollo de una estrategia proyectual. Esta exploración espacial se realiza a partir de una serie de operaciones sobre una cartulina de papel. Aprender a operar y manipular la geometría como herramienta esencial para comprender las cualidades y consecuencias espaciales que genera el trabajo con superficies es el objetivo de este ejercicio.

Etapa 2: Se desarrolla un proceso proyectual en dos escalas diferentes: individual y colectiva, poniendo en juego habilidades y valores que serán fundamentales para encarar la carrera que cada estudiante tiene por delante: el pensamiento multidisciplinario, la colaboración y la exploración de diversos contextos y aplicaciones. Este ejercicio final, integra y transfiere los conocimientos adquiridos a lo largo del curso, considerando aspectos materiales, culturales, éticos y simbólicos para comprender la escala y proporción, con énfasis en la escala humana, explorando aplicaciones y contextos diversos. 

“(Inter)acciones urbanas. Aspirando a inspirar.” 

Objetivo del ejercicio: El ejercicio plantea un desafío extraordinario: encontrar un problema en la ciudad y resolverlo. Aunque la propuesta parezca sencilla, en realidad implica recorrer las diversas etapas de un proyecto de diseño, ya sea en el ámbito de la Arquitectura, Diseño Gráfico, Diseño Industrial, Diseño de Imagen y Sonido, Planificación del Paisaje, Diseño de Indumentaria o Textil. Lo que proponemos son actividades con un profundo impacto en la formación académica de los estudiantes como futuros profesionales, proporcionando una oportunidad única de aprender y aplicar habilidades en un contexto real. Además, esta iniciativa fortalece la conexión entre la universidad y la comunidad, sin comprometer el proceso de formación profesional. 

Generar conciencia, fomentar el sentido de responsabilidad y acercar la universidad a la comunidad son valores centrales en nuestra propuesta. Esta interacción bidireccional no solo enriquece la experiencia de los estudiantes, sino que también contribuye de manera significativa al bienestar de la comunidad que los rodea.  A medida que exploramos y transformamos los espacios de nuestra cuadra, nuestro barrio o nuestra ciudad, aspiramos no solo a ser diseñadores, sino también agentes activos de cambio. 

Estudiantes: Antonella Bianchi, Juana Cerecedo Pauli, Lucas Dopazo, Judith Lee, Victoria Pawlow, Morena Salvatierra | Camino hacia una parada inclusiva.

Estudiantes: Florencia Barceló, Verónica Castarés, Michelle Czerniecki, Micaela Guanca, Mora Rebés, Fátima Santillán | ¿Cuál es la fila de mi cole?

Estudiantes: Mia Galeano Macchiavelli, Morena Alfieri, Iara Maskin, Emma Rosental  | Detrás del festejo.

ICP1 | IPC2

En el taller, un espacio pedagógico de vital importancia, construimos un vínculo empático y significativo entre lxs docentes y lxs estudiantes. Reconocemos que el trabajo realizado en este entorno es esencial para el éxito en los procesos de enseñanza y aprendizaje. 

Los estudiantes que ingresan al Ciclo Básico Común presentan una amplia gama de características individuales que enfatizan la importancia de establecer relaciones cuidadas y atentas. En este contexto, nuestra labor se centra en recibir a cada estudiante con apertura y acompañarlxs en su  proceso, generando confianza y ofreciendo apoyo para superar cualquier desafío que se presente.  

Respetamos sus ritmos y sus bagajes culturales previos, reconociendo la diversidad como un valor  enriquecedor en la apropiación de la metodología proyectual.  

Buscamos cultivar la curiosidad de lxs estudiantes, promoviendo diversas perspectivas del mundo y alentando el desarrollo del pensamiento crítico. Creemos en la construcción colectiva del   conocimiento, donde la generosidad intelectual y la solidaridad son fundamentales para el  aprendizaje significativo. 

Nos esforzamos por brindarles las herramientas y estrategias necesarias para que desarrollen  habilidades de aprendizaje independiente, permitiéndoles enfrentar los desafíos académicos y personales con confianza y determinación. 

En resumen, el taller representa un espacio en el que se fomenta el crecimiento personal y académico de los estudiantes, promoviendo la construcción de relaciones empáticas y colaborativas entre docentes y alumnos, y preparándolos para ser sujetos activos y permanentes  en su proceso de aprendizaje. 

Imágenes del curso y de las “enchinchadas” en los talleres 

Imágenes de cuaderno de bitácora de Melina Albornoz. 

ENFOQUE DE LA CÁTEDRA:
Las materias Conocimiento Proyectual 1 y 2 pertenecen al Ciclo Básico Común de la UBA. Forman parte del primer año de las carreras de la FADU y están orientadas a construir uncConocimiento introductorio y transversal a las disciplinas del Diseño. 

Las disciplinas del Diseño comparten una praxis cultural común: la Producción Material y Simbólica del Hábitat Cultural. 
Se aborda una doble dimensión de conocimiento, una que refiere a la producción de objetos de carácter material, formas visuales, audiovisuales, espaciales y al mismo tiempo se piensa en cómo va a ser usado, apropiado, habitado, percibido y simbolizado por los sujetos sociales. 

ENFOQUE PEDAGÓGICO:
Nuestra perspectiva de la enseñanza es constructivista. La construcción del conocimiento es colectiva, situada, reflexiva y crítica. Valoramos la articulación de los saberes previos con los saberes disciplinares, la multiplicidad de miradas, la interacción entre formulaciones teóricas y las experiencias prácticas. 

“TP4: Visiones físicas, sociales y simbólicas del habitar“

Objetivo del ejercicio: Introducir la comprensión de la complejidad y múltiples aspectos que intervienen en la conformación del Hábitat Cultural, material y simbólico.
Se introduce la noción de los modos de Habitar y la interacción entre Sujeto social, Objetos y el Sitio.
Desarrollar la observación reflexiva, el registro sensible y la comunicación a través de múltiples lenguajes.

Etapa 1 – Serie fotográfica a partir de un eje conceptual: Registrar fotográficamente un espacio público significativo en distintas situaciones, la interacción de las personas con lugares, la relación con el contexto físico y cultural, el contexto temporal (en distintos momentos del día), relación con otros lugares y objetos. 
Etapa 2 – Producción de un video minuto: Producir un vídeo minuto como continuidad de la serie de fotos y el eje conceptual.
Etapa 3 – Lámina gráfico conceptual integradora: Se constituye en un trabajo de integración conceptual y de comunicación visual. 
La lámina debe relacionar los conceptos recorridos en la materia Proyectual con los aspectos significativos que caracterizan al “lugar” registrado, desde una mirada sensible y reflexiva.  

“TP2: Espacio. Propuesta De Exposición ‘Democracia, 40 Años’” 

Objetivo del ejercicio: Comprender el Espacio como una construcción social. Espacio y Contexto. El Espacio habitado, físico, percibido, simbólico, representado.
Los componentes del espacio físico: límites, materiales, forma, direccionalidades, niveles, planos, iluminación, dimensiones, proporciones, escala.
Cualidades del espacio percibido.
Noción de Espacio desde las distintas disciplinas del Diseño.
Proceso de transposición de lenguajes: Se parte del lenguaje audiovisual, se produce una representación espacial de las cualidades y calidades surgidas.
Experimentación de un Proceso Proyectual. 

Etapa 1 – Experimentaciones previas: Transposición de conceptos espaciales inspirados en videos de música, danza y artes visuales a configuraciones espaciales en maqueta y con la consigna de experimentar con sistema de módulos y encastres. 
Etapa 2 – Propuesta de Exposición ‘Democracia, 40 años’: Proponer y diseñar una exposición transitoria como continuidad de las experimentaciones con sistemas de módulos y encastres en cartón. La exposición se ubicará en un sector del patio de la PB de FADU. Se expondrán fotos alusivas a la conmemoración de los 40 años de Democracia en la Argentina.  

“TP3: Libro objeto. Materialidad, forma, función, significación” 

Objetivo del ejercicio: Comprender la relación entre la concreción material de los objetos de diseño y sus dimensiones de Forma, Uso, Función Y Significación.
Concepto de Materialidad (estructura, forma, dimensiones, escala, textura, materiales, color, proporciones).
Análisis relacional. Objeto-Contexto-Sujeto.
Experiencia de un Proceso de Diseño completo desde las primeras ideas hasta la materialización y verificación en el uso. 

Etapa 1 – Análisis de o}un objeto: Elegir  un objeto de uso cotidiano que tenga significación social y cultural. Fundamentar la elección a través de un breve Texto. Analizar las relaciones entre la forma, materialidad, función, formas de uso y significación del objeto elegido.
Etapa 2 – Proponer, diseñar y construir un libro objeto: Debe expresar un “Concepto o eje conceptual” en relación a la historia, vivencias, significados y/o contexto del “objeto significativo” que han analizado. 
El Libro-objeto es una estructura tridimensional espacial que “narra” a través de su forma, sus múltiples posibilidades de lectura sensorial, de las estructuras lingüísticas o visuales diversas. Se puede realizar con papel, cartón, cartulina, la combinación múltiple de varias materias o aportar materiales reciclados impresos o encontrados. 

ICP1

A través del autorretrato, se propone una introducción reflexivo-experimental a la comunicación visual, capitalizando el potencial expresivo de los diversos recursos y técnicas gráficas, dimensionando la influencia entre forma y contenido, y la participación activa de la mirada y la cultura en la constitución de significantes y significados. 

Realizamos integralmente miradores de aves, con el objetivo de experimentar y conceptualizar el proceso proyectual y las variables que intervienen, considerando los usuarios y su actividad, reflexionando sobre la pertinencia del material y la tecnología, atendiendo a la interdependencia con el contexto en el que el proyecto se inscribe, y atendiendo al estado del arte (tipo–tecno-morfológica). 

Hacemos un trabajo trasversal desde el análisis de una obra minimalista que deriva en un proyecto de espacialización (estereotómico o tectónico por asignación) inscripto en un cubo. Comprende el desarrollo conceptual, prefiguración exhaustiva, maquetado y realización, y su actualización constante sujeta al impacto de la luz, la influencia de la escala y la evolución del espacio en el recorrido. 

El proceso trasversal iniciado anteriormente culmina con la realización de un video de corta duración inspirado en la obra pictórica inicial, donde el foco está puesto en el desarrollo temporal de los fenómenos, en el reconocimiento y reflexión sobre los diversos elementos específicos del lenguaje audiovisual, la experimentación del trabajo en grupos numerosos y la creación colectiva. 

ICP1

“TP 01”

A partir de un sector de la ciudad de Buenos Aires, observar, registrar y reflexionar sobre el contexto físico y cultural que permita reflexionar sobre las dimensiones físicas, sensibles, sociales, virtuales, como también las cualidades diferenciadas desde el punto de vista morfológico, histórico y simbólico.

Estudiantes: Camila CERNA NAVINCOLA, Gabriela PEREZ ILIBAY

Estudiantes: Cejas, Iacoucci, Mamani Estrada y Tobar

“TP 02”

Realizar la trasposición de un texto literario a un texto de imágenes. Tomando como punto de partida lo deducible del texto, habitarlo evitando ilustrar, representar, hacer una alegoría o traducir el texto literario en imágenes. 

Estudiantes: YANEZ MONGE-SANCHEZ GARAY-QUISPE

Estudiantes: Munin – Taliercio – Sandoval

ICP2

“TP 01”

Investigar, en este caso el comportamiento de la luz natural como materia, que a través de la selección de operaciones proyectuales se convierta en material, a fin de poder materializar un espacio habitable.  

Estudiantes: Barrios-Uballes Collia- Vallecito

Estudiantes: BONAHORA PRESA

“TP 02”

Proponer distintas modalidades de uso-significación, a partir del módulo – sistema y las relaciones con los habitantes (usuarios) de esos espacios, en relación del cuerpo humano con otros cuerpos y objetos.  

Estudiantes: Dana Balderrama-Wendy Foronda-Paula Spinacci

Estudiantes: Flores_Ortiz_Fasano

ICP1

“MUSEO AEROSOLAR. Alianza ética con el medio ambiente ”

El MAS es una construcción colectiva hecha por todxs lxs estudiantes de la cátedra unidos en un solo equipo. En alianza ética con el medio ambiente utiliza energía natural y bolsas de plástico recicladas como material de proyecto materializando un espacio real en el cual se puede ingresar y realizar actividades. Usualmente es donado a ONGs dedicadas al cuidado de niños en estado de vulnerabilidad. La propuesta forma parte de la comunidad mundial Aerocene creada por Tomás Saraceno. 

Autores: Todxs lxs estudiantes de la cátedra. 

“LA VOZ DE LA MATERIA ”

Experimentamos con materiales de tecnología accesible creando prototipos en escala real. El desafío consiste en generar superficies extensas capaces de modificar el espacio y/o el cuerpo mediante la creación y unión de piezas sin utilización de pegamento. Esta restricción didáctica logra llevar al material al límite hasta hacer aflorar su voz y convertirla en lenguaje. Las lógicas constructivas y expresivas que surgen de la experiencia pueden transferirse a diversas formas del proyecto en lo objetual, lo espacial y lo comunicacional. 

Estudiantes: Cueva, Erdbecher, Hasse, Korell

Estudiantes: Román. Schniper. Schuster. Vainstub .Valenzuela 

Estudiantes: Boari. Borba. Burton. Urbina.

ICP2

“PALABRAS PARA MIRAR. Las representaciones como medio de indagación, comunicación y materialización de las ideas ”

Palabras para mirar es una colección de cuentos llevados al universo visual mediante la experimentación con diversos recursos expresivos y formatos en escala real. Sus ejemplares, creados en el marco de un proyecto Ubanex destinado a vincular las prácticas educativas con la comunidad, hoy pertenecen a lxs niñxs de la escuela Santo Domingo Savio que habitan las páginas de esta aventura colectiva. 

LA PLAPLA de María Elena Walsh 

Estudiantes: Rey Alonso. Saenz

ERSILIA, de Las Ciudades Invisibles de Italo Calvino. 

Estudiantes: Marzullo. Paz 

Nivel 1

Los trabajos que se exhiben corresponden a la primera propuesta que se realiza a los estudiantes de Introducción al Conocimiento Proyectual I, en el CBC. Su entrada al mundo del proyecto está pensada desde nuestra cátedra como un reconocimiento de los aspectos dimensionales -en el sentido más amplio- de los objetos y espacios que constituyen la cultura material, universo en el que se van a mover como futuros diseñadores. Se trata de una práctica que está ajustadamente pautada, a fin de minimizar la inseguridad e incertidumbre que sabemos los estudiantes viven al inicio de la vida universitaria, y que se añaden a las particularidades que implica conocer el campo disciplinar. 

Tomando como objeto de estudio las escaleras, la puerta de entrada es la lectura de Instrucciones para subir una escalera de Julio Cortázar. A partir del texto, los estudiantes recorren la FADU y relevan fotográficamente alguna de sus escaleras, poniendo la mirada no sólo en las situaciones donde juega la relación dimensiones corporales/dimensiones de los objetos (alzadas, pedadas, barandas, etc.), sino también en usos no convencionales de las mismas, como sentarse, apoyarse o descansar. Esto tiene como objetivo adicional que los estudiantes conozcan la FADU, sus rincones, sus distintos actores. Luego de ese relevamiento fotográfico, se les requiere un relevamiento métrico, y la realización de bocetos de trabajo donde trasladan las medidas.  

Esta primera etapa, que es individual, permite a los estudiantes conocerse, comenzar a comprender la mecánica de trabajo del taller, y habitar la FADU. Es allí donde se les plantea la necesidad de agruparse, de a cuatro personas, para abordar la segunda etapa de la propuesta. 

Esa los desafía a salir a la ciudad, a situaciones de escalinatas urbanas, indicadas por la cátedra, repitiendo el procedimiento -relevamiento fotográfico y de dimensiones métricas- pero incorporando la complejidad que se presenta en el entorno urbano. A partir de los conceptos que incorporan en clases teóricas y en la bibliografía disponible digitalmente, se los invita a reconocer temas dimensionales que no corresponden a lo estrictamente métrico, sino a lo sensorial, sonoro, luminoso, etc., como también, a entender conceptos de escala y escala urbana, donde la medida es en relación a otros parámetros, y no responde a las dimensiones de los cuerpos de las personas que habitan esos espacios, sino a múltiples cuestiones que se encuentran en lo simbólico, lo representacional, lo social, lo contextual. 

El ejercicio cierra con un trabajo colectivo en cada uno de los tres talleres de la cátedra, donde todos los estudiantes montan imágenes dibujadas por cada grupo, en escala 1:1, donde representan alguna de las situaciones relevadas fotográficamente en la ciudad (sujeto en relación de uso con las escaleras/gradas/escalinatas), en una vista plana. Es así como el taller se puebla de múltiples imágenes de las personas que habitan en Buenos Aires, permitiendo reconocer a cada estudiante que es parte de una trama mayor, tanto en el taller como en lo que corresponde a su vida cotidiana y conocida. 

Finalmente, cada grupo selecciona de todas las imágenes registradas, de manera individual y colectiva, y las diagrama en láminas A3, constituyendo la primera experiencia de meta análisis de lo realizado, y de la preparación y concreción de una entrega, que es el instrumento a partir del cual serán evaluados, junto a su desempeño cotidiano en el taller. 

Se presentan imágenes sueltas de la preparación y montaje del 1:1, y un video realizado con a partir de un trabajo seleccionado de cada grupo docente.  

Esta mecánica de puesta en común de los resultados a través de una selección de un trabajo representativo de cada uno de los nueve grupos docentes, es una práctica regular que la cátedra lleva adelante para el cierre y la evaluación de cada ejercicio 

Autores y autoras de los trabajos seleccionados, según el orden en el video:

1. González Lucía, Guantay Santiago, Kallenbach Carolina, Mango Felipe,  
2. Caral Iglesias Ona, Navarro Agustina, Sánchez Sofía, Suarez Victoria  
3. Choque Arias Gabriela, Doleski María 
4. Del Valle Emilia, Donato Valentino, Urruspuru Juan, Suarez Thiago 
5. Arias Lucero, Bergareche Mikaela, Di Santo Guadalupe, Usanza Valentina  
6. Ancugaray Eugenio, Berdar Marco, González Fernández María, Pereyra Martina 
7. Bettoni Lara, Cotton Tamara, Garantía Almendra, Gurratti Almendra 
8. Crispín Mora, Corani Copa Luz, Igarreta Clara, Licari María  
9. Balmaceda Ludmila, Herrera Camila, Irizarri Ana, Von Kesselstatt Florencia 

“Diseño Transformador”

Diseño de un objeto lúdico figurativo y de arrastre para niñas y niños de entre 3 y 5 años, a partir de la reutilización de objetos contenedores plásticos en desuso.

Estudiante: Argañarás, Ariadna Liset

“Idear un puente”

“El arte produce obras para ser contempladas. El diseño produce obras para ser habitadas, utilizadas, vestidas, leídas o manejadas en forma de información.” Isabel Campi 

Diseño de un espacio virtual (APP) para el intercambio e interacción de la Universidad con las necesidades (académicas/operativas/…) de los estudiantes y el intercambio e interacción entre sus estudiantes en el formato de una red de interacción entre la institución académica (FADU/UBA) y los estudiantes de UBA XXI y CBC.

Estudiante: Arce, Ariadna Liset

Nivel 1

Para llevar adelante CP1, la Cátedra propone articular la cursada en torno a tres miradas/enfoques del proyecto: el orden y la organización referidos a la sintaxis; la percepción y la evocación vinculadas a la fenomenología y el sentido, vinculado a la semántica. Junto con la conceptualización, intentamos abordar la complejidad del hecho proyectual en esta instancia inicial y de enseñanza masiva.  

Los trabajos presentados se corresponden con la mirada que hace foco en la experiencia, la percepción y la evocación como material de proyecto. 

Proponemos al estudiante como centro de la escena didáctica, potenciando el trabajo colaborativo, razón por la cuál el presente trabajo se realiza en grupos de dos o tres estudiantes. 

Estudiante: Barraza, Soledad  |  Valiente, Gabriel 

Estudiantes:  Facciuto, Violeta  |  Rodriguez, Pilar 

Estudiantes: Casares Patricia | Simone, Mayra 

Estudiantes:  Vedia Solís, Jhonatan  |  Gomez Peñarrieta, Carla 

Estudiantes:  Killian Moore, Martina  |  Perussich, Luz 

Nivel 2

La materia CP2 del CBC corresponde al primer año de las siete carreras de Fadu.  Nos hemos propuesto trabajar desde la interdisciplina del diseño, lo cual presupone construir colaborativamente aquellos tópicos comunes a las distintas disciplinas proyectuales.  

Para ello diseñamos didácticas que fomentan la creatividad a dos aguas entre lo digital y lo manual y que permitirán a los estudiantes, construir un lenguaje proyectual en común, a la vez que conocerse y reconocerse en sus respectivos procesos de diseño, de enseñanza, aprendizaje y de introducción en el mundo universitario.  

Los trabajos aquí expuestos, son el resultado de procesos cortos, en la prosecución de objetivos interdisciplinares específicos:  se trata de la construcción de una espacialidad que genera una relación de grado propia de un trabajo estéreo-tectónico. 

Estudiante: Casares, Patricia 

Estudiante: Vedia Solís, Jhonatan

Estudiante: Mares, María Magdalena

Estudiante: Gomez Peñarrieta, Carla