Gallo
Gallo
Fotografía Publicitaria | Diseño Gráfico, Diseño Industrial, Diseño de Indumentaria y Diseño Textil
Módulo 1: «Redes» | Fotografía de productos diseñados
¿Cómo pueden las luces, los puntos de vista y los contextos transformar un producto en una experiencia poética? En este módulo, exploramos la magia de la fotografía de productos de diseño, creando un universo visual único que abarca desde un feed en Instagram hasta una campaña gráfica para vía pública. Acompañamos el proceso con mood boards y concept boards, como disparadores de nuestra inspiración.
Módulo 2: «Almas reveladas» | Fotografía de moda y editorial
¿Cómo podemos capturar la esencia de la humanidad en una imagen? A través de entrevistas íntimas realizadas por los estudiantes, nos sumergimos en la fotografía de modelos, explorando diversos temas y géneros para crear diseños editoriales que emocionen e inspiren. Desde retratos en contexto hasta una portada de revista, cada fotografía es una ventana hacia el alma. Compartimos nuestro proceso en nuestro portfolio personal.
Equipo docente:
Titular: Sebastián A. Gallo
Adjunto: Juan Manuel Hernández
Jefe de Trabajos Prácticos: Rodrigo Illescas
Equipo docente: Carolina Yedrasiak, Juan Manuel Gallo
Furlino
Furlino
Tipografía y Movimiento | Diseño Gráfico
tipomov es una materia optativa que busca intervenir en las problemáticas de la tipografía en los diferentes procesos comunicacionales. A través del estudio del comportamiento de la tipografía en general, como también, en sus detalles. Desde la creación de un sistema de signos, su desarrollo, uso y aplicación hasta la animación tipográfica para nuevos medios y pantallas. Tipografía y animación.
Del alfabeto a la fuente. Aproximación al diseño tipográfico.
Se aborda el concepto de sistema de signos para generar una fuente digital desde diferentes lugares. Buscar nuevas posibilidades como punto de partida para el diseño de alfabetos que posibilitará la exploración formal en la construcción de un sistema de signos complejo. La disrupción en su configuración, el desarrollo tecnológico, la digitalización y los nuevos ecosistemas visuales.
“De la fuente al movimiento. Las letras en movimiento”
Se explora la tipografía como vehículo de comunicación en una narrativa audiovisual, sus posibilidades textuales y expresivas en pantalla en relación al movimiento al comprender la secuencia y el tiempo. La tipografía y la animación en espacios digitales y su vinculación con otras ramas de la tecnología, la programación y la tercera dimensión.
Equipo docente
Prof. titular: DG/UBA Juan Pablo Furlino
Docentes: DG/UBA Pablo Caruso, DG/UBA Eber Santonocito, DG/UBA Diego Schutman
Ayudantes: DG/UBA Mavi Cuello, DG/UBA Fiorella Sábato, DG/UBA Juana Angelini
Szlifman
Szlifman
Diseño transmedia y arte contemporáneo | Diseño Gráfico, Diseño de Imagen y Sonido
TP Final: Desarrollo de una obra de diseño transmedia
Diseño de una obra transmedia que debe desplegarse en, al menos, dos soportes e incluir distintos medios de comunicación. “Olga” se compone de un libro, un video y paneles fotográficos donde se reconstruye la figura de la abuela. El vinculo entre imagen, achivo y subjetividad es tensionado mediante herramientas de inteligencia artificial que vinculan la pos-memoria con la pos-fotografia.
Estudiante: Nicole Uez
TP Final: Desarrollo de una obra de diseño transmedia
Diseño de una obra transmedia que debe desplegarse en, al menos, dos soportes e incluir distintos medios de comunicación. “El rostro imaginado” es una obra expandida en un video y un libro de artista que se pregunta, a partir de archivos encontrados, por la unicidad de los rasgos, la invisibilidad de las imágenes digitales y el desplazamiento del ojo/mirada humana a una visión maquínica.
Estudiante: Ema Corra
TP Final: Desarrollo de una obra de diseño transmedia
Diseño de una obra transmedia que debe desplegarse en, al menos, dos soportes e incluir distintos medios de comunicación. “Desecho / deshecho” consiste en una videoperformance, una web interactiva y una obra de fotografía expandida. A partir de fotografías encontradas en la calle, se pregunta por el gesto de dañar y descartar, por la persistencia del archivo, y los pasajes del físico al digital.
Alumna: Bianca Frontini
TP Final: Desarrollo de una obra de diseño transmedia
Diseño de una obra transmedia que debe desplegarse en, al menos, dos soportes e incluir distintos medios de comunicación. “Estoy intentando recordar tu cara” abarca una instalación y un audiovisual para intentar reconstruir la figura de su padre, reflexionando sobre la extensión de los recuerdos. Interviene los registros que le quedaron de su padre luego de emigrar: su foto carnet y un poema.
Estudiante: Giuliana Solla Urdaneta
TP Final: Desarrollo de una obra de diseño transmedia
Diseño de una obra transmedia que debe desplegarse en, al menos, dos soportes e incluir distintos medios de comunicación. “Todas las formas del yo” es una instalación compuesta por un libro de artista y un video monocanal. A partir del autorretrato y la fotografía fija, el proyecto busca acercarse a ciertos cuestionamientos sobre la idea de una indentidad construida cerrada.
Estudiante: Giuliana Bruno
TP Final: Desarrollo de una obra de diseño transmedia
Diseño de una obra transmedia que debe desplegarse en, al menos, dos soportes e incluir distintos medios de comunicación. “Objetos que insisten” es una instalación que retrata el recorrido por las calles de una ciudad ajena partir de la recolección de objetos. Es el video, la fotografia, el libro de artista, los objetos en sí y un relato sonoro los que componen las piezas de esta instalación.
Estudiante: Candela Gonzalez Kelly
Docentes:
Mariel Szlifman (Titular), Carmela Pérez Morales (Jefa de Trabajos Prácticos), Maximiliano Parlagreco, Lila Chami, Sabrina Romero, Sebastián Chen, Nicole Uez y Candela Gonzalez Kelly (Ayudantes).
Flesler
Flesler
Diseño y Estudios de Género | Todas las carreras
En esta materia aprendés a mirar tu práctica profesional desde una perspectiva crítica que te permite comprender el mundo contemporáneo y sus discusiones en torno a las identidades, las tradiciones y las diversidades.
Bermúdez
Bermúdez
Diseño Gráfico de Productos y Envases | Diseño Gráfico, Diseño Industrial
Estudiantes: Zoe Bustos, Pedro Barrionuevo, Olivia Effron, Marilina Aylan Castares, Jennifer Galeano, Germán Göttert y Franco Alexis Gómez
Cosgaya
Nivel 1
TP1 «Sensibilización a la forma y al color tipográfico»
El trabajo se centra en el reconocimiento de los espacios entre letras, entre palabras, entre líneas y entre el bloque de texto y la página procurando que el color sea homogéneo y la mancha armónica. Se realizó en 2 etapas: primero con líneas de figuras geométricas y luego componiendo un texto breve con título y cita.
El color de texto homogéneo es uno de los pilares donde se sostiene la legibilidad, por lo que abordamos este problema en forma creciente operando sobre las contraformas compartidas, la alineación y la contención en página.
El trabajo se desarrolló en las aplicaciones desarrolladas a tal efecto.
Estudiantes: Julieta Gambino Bordenabe, María Sol Alfani, Victoria Mandolesi, Pilar Licera, Elisa Loyola
TP2 «Análisis de familias tipográficas»
Es un trabajo teórico que a través del análisis de una familia tipográfica ayuda a identificar características estructurales, de trazo y terminaciones y a reconocer en los signos las constantes que los convierten en un sistema.
Se realiza de manera grupal y termina con una puesta en común de los resultados.
TP3 «Aproximación a la composición tipográfica»
A partir del contenido del TP2 se propone diseñar una doble página de revista que presente alguna de las características de las familias analizadas. Se trabaja color de texto, jerarquías, orden de lectura y relación imagen y texto. Los textos incluían distintas tipologías textuales (volanta, título, bajada, listado, rótulo, etc.). Se sumaron además gráficos explicativos, que implican precisión y estrategia.
Estudiantes: Rocío Huang, María Florencia Levin Marino, Tamara Yñiguez, Eliana Lago, Gabriela Isabel Cabel Santiesteban, María Sol Alfani, Martín Thiago, Zoe Acevedo, Camila Caputto
TP4 «Diseño de caracteres tipográficos a partir de dos familias»
Nos introducimos en el proceso de construcción de signos tipográficos aptos para la lectura a partir de parámetros preexistentes. Hubo que seleccionar y reforzar el conjunto de criterios que los convertirán en un sistema de signos de caja alta, caja baja y números. Elegir y sistematizar características de estructura (alturas, proporciones, forma subyacente, tipo de curvas y de uniones), de trazo y de remates provenientes de otros sistemas para funcionar en uno nuevo.
Para ajustar el sistema se trabajó en el color del sistema y en espaciado visualizando la contraforma como elemento activo del signo. El proceso posibilitó la apropiación de un método de dibujo vectorial.
Estudiantes: Celeste Llanos, Jazmín Cordido, Ana Camardella, Luna Rodríguez Korenman, Démeris Jazmín Sánchez, Melina Oriana Madrid, Constanza Morán, Nazarena Archain, Valentina Iglesias, Agustina De Marzi, Victoria Mandolesi, Rocío Belén Huang, Sofía Hay, León Cozzuol, Abigail Romero, Daniela Morena Pugliese, Rocio Burgos, Ana Escauriza, Maia Romero, Ileana Grasso, María Ignacia Estabillo, Julieta Jerez, Thiago Ismael Martin, Alan Greco, María Florencia Levin Merino, Gino Cicchini, Zoe Thompson
TP5 «Tipografía y comunicación: fanzine»
En el último trabajo del año propusimos la elaboración de una pieza de comunicación, se trabajó la construcción de un lenguaje y una comunicación elegidas según el carácter del contenido a transmitir. Cada estudiante propuso un tema para su fanzine, el modo de abordarlo, el lenguaje y la estrategia de comunicación. También elaboró los textos y las imágenes tipográficas y/o caligráficas de la pieza. La edición, en formato A5, está compuesta por tapa y contratapa y 6 páginas interiores y se completa, cuando está completamente desplegada, se convierte en un póster A3. La pauta del trabajo propuso algunos condicionantes como tipologías textuales, cantidad mínima de caracteres, cantidad de familias, tipo de alineación de los textos, uso de tipografía como imagen, entre otras.
Estudiantes: Luana D’Amato, Zoe Acevedo, Martina Mateo
Nivel 2
TP1 «Tipografía, lectura y expresión»
El TP consiste en la realización de dos puestas tipográficas a través de las cuales cada estudiante hace una presentación de su persona. Ambas puestas deben funcionar en conjunto y complementarse de acuerdo a sus características particulares: una es más textual, otra más expresiva. Buscamos repasar conceptos fundamentales de tipografía, introducir el concepto de «combinación tipográfica» –tanto entre familias tipográficas, como de éstas con otros elementos del lenguaje visual– y aplicar principios de composición visual a la estructuración de textos.
Estudiantes: Camila Oroza, Rosalinda Davila, María Sol Alvarenga, Martina Loaldi, Virginia Camalli, Brenda Oviedo
TP2 «Tipografía, datos e información»
Se propone realizar una infografía simple a partir de un contenido provisto por la cátedra. El TP consiste en analizar, resumir, organizar el contenido y transformarlo en información visual, con la intención de facilitar los procesos de percepción, lectura, comprensión, memorización y uso de la información presentada. Buscamos aproximarnos al diseño de información –especialmente reflexionar sobre la influencia de la tipografía en este campo– y explorar algunos recursos convencionales de diseño para la visualización de datos.
Estudiantes: Sasha Haimovich, Ema Tekiel, Patricia Portillo, Manuel Bugarin, Anush Nersisyan, Lara Medela, Luciana Fuscaldo, Tiziana Sinde, Morena Carosio
Katherine Insaurralde
TP3 «Tipografía y tipologías textuales»
El TP consiste en diseñar una publicación impresa en formato de plaquette. Se componen una serie de dobles páginas para introducirnos en el tratamiento tipográfico de textos para lectura inmersiva y el uso de elementos editoriales y paratextuales propios de los libros. La obra cuenta con diferentes partes, cada una con diferentes características y tipologías textuales, lo que nos permite profundizar en el concepto de sistema tipográfico y espacial a lo largo de la edición, así como en cada página en particular.
Estudiante: Patricia Portillo
TP4 «Tipografía, espacio y tiempo»
Proyectamos y producimos un relato visual en movimiento con el foco puesto en la animación de la tipografía. Enfocada en comunicar las cualidades de una familia tipográfica, se diseña una pieza animada (un reel) para experimentar con la relación tipografía–espacio–tiempo. El tipo, complejidad y técnica de animación empleada queda a criterio de cada estudiante.
Estudiantes: Leandro Illa, Abril Simonini, Anush Nersisyan, Clara Vincent Guevara, Agustina Monzón Bernal, Katherine Insaurralde, Abril Curone Claus, Luna Ramirez Gandolfi, Bahiana Ventresca, Abril Coqui, Valentina González Cedeño, Gonzalo Madero, Virginia Camalli, Lara Medela
TP5 «Tipografía e interfaces digitales»
Este trabajo práctico consiste en diseñar la interfaz de un sitio web de página única, con enfoque tipográfico, orientado a presentar un fenómeno o problemática de interés para el estudiante en la forma de una narración interactiva. La finalidad es introducir algunos conceptos vinculados a la interactividad, la navegabilidad y la lectura en pantalla. El diseño del sitio se plasma en un prototipo con funcionalidad básica, y se aplica en dos versiones de pantalla de modo de contemplar la adaptabilidad del sitio y de cada uno de sus componentes.
Estudiantes: Carolina Calvo, Luna Ramirez Gandolfi
TP6 «Tipografía y sistemas»
Este TP se centra en la exploración de la tipografía como eje estructurante de la identidad y la comunicación visual. Buscamos que los estudiantes desarrollen una identidad visual que utilice la tipografía de manera programática, creando un sistema transmedia de piezas y componentes basado en un tema de su interés. Procuramos que apliquen un enfoque editorial para organizar y diseñar un contenido que pueda existir en variados soportes –propuestos por el grupo de estudiantes–, manejando la tipografía con un nivel de detalle y precisión óptica, en línea con lo aprendido en la primera parte de la cursada. Incentivamos la creación de piezas de distinta materialidad, escala, formato y complejidad, buscando que las mismas reflejen una complejidad textual significativa, incluyendo aspectos tanto de micro y macro tipografía como de su aplicación en distintas ramas del diseño.
Estudiantes:
Universo caótico: Olivia Marquez, Bianca Pellegrino
Artikulation: Sasha Zoe Haimovich, Luna Ramirez Gandolfi
Invisibilizadas: Carolina Denise Calvo, Martina Loaldi
Faduleaks: Luciana Fuscaldo Alvarez, Camila Ortiz
Habitar Buenos Aires: Catalina Lehtman, Agustina Monzon Bernal
Lo eterno: Cecilia Severino, Ema Tekiel
Umbral: Morena Carosio, Abril Coqui, Celene Barbara Morel
Encontrate: Lara Camila Medela, Albertina Zalba
La entrega: Abril Curone Claus, Candelaria Celeste Moreno
La dictadura de la Belleza: Anush Nersisyan, Irina Azul Novaro Cepeda
Kosa: Matías Arias Baeza, Marcos Bianco, Mora Gagliote
Tinta Sur: Virginia Andrea Camalli, Camila Oroza
Walsh: Katherine Insaurralde; Tiziana Sinde
Muerto a la venta: Danila Chousal, Brenda Oviedo
Musas: Valentina Gonzalez Cedeño, Julieta Malena Tejada
Equipo 2024
Pablo Acuña | Ladislao Argüello Villar | Mauro Bressan | Pablo Cosgaya (TIT) | Eugenia Curti | María José Dubois | Natalia Fernández (JTP) | Juan Gallelli | Alvaro Ghisolfo | Florencia González | Diego Gorzalczany | Mercedes Jáuregui (JTP) | Camila Jouce | Violeta Kraut | Andrés Lagares | Mariano Macherione | Jordi Manes | Patricio Oliver | Santiago Oliveto | Clara Otero | Natalia Pano (ADJ) | Vanina Rodríguez | Juan Ignacio | Roldán Nieva | Marcela Romero (ADJ) | Alejandro Sánchez Menéndez | Mati Waicman | Mica Wainstein
Carbone
Nivel 1
TP 3 – Familias tipográficas
Este trabajo propone un desafío porque producimos una publicación de pequeño formato. El contenido muestra la capacidad expresiva de cada diseño tipográfico y a la vez introduce en el manejo de los mecanismos de articulación entre diferentes jerarquías tipográficas. ¡Ah! Además conocemos acerca de algunos diseños tipográficos relevantes.
Autores: Sabrina Li, Olivia, Mastronardi, Martina Sánchez, Iván Martínez, Ludmila Sosa
TP 4 – Letra dibujada
Generamos signos alfabéticos desde el dibujo, tomando como punto de partida, los conocimientos previos sobre escritura y tipografía. En estos trabajos nos enfocamos sobre la letra dibujada, el manejo de la composición y el color como refuerzo semántico.
Partimos dibujando signos desde el concepto “drawn letters”, incluyendo otras miradas y formas provenientes de la letra ilustrada, de la gráfica comercial, del filete porteño, del lettering, del pop art.
Autores: Victoria Cabranes, Iván Martínez, Mayra Coronel, Martina Sánchez, Yoselin Panti Pechuga, Marianela Pereyra, Aylen Pereyra y Martina Sanchez.
TP 5 – Legibilidad y Visibilidad del mensaje
Es el trabajo final, síntesis de la cursada. En él, abordamos la composición tipográfica desde diversas tipologías textuales: portada, artículo en doble página y esquema. Manejamos el concepto de jerarquías tipográficas, sus relaciones y su organización y nos introducimos en la noción de tipologías textuales e información.
El resultado se plasma en un proyecto de una publicación en forma de pliego.
Autores: Victoria Cabranes, Martina Cavieres
Nivel 2
Tp2. Introducción al diseño editorial
En este trabajo práctico nos proponemos desarrollar la capacidad de establecer relaciones entre contenido de información y su estructuración y puesta en página. Comprender el proyecto pieza editorial tipo revista.
Autoras: María Lourdes Larrañaga, Ana Loyo, Romina Santamaría
Tp3. Tipografía y sistema
En este trabajo indagamos sobre el rol que cumple la tipografía en el desarrollo de un sistema de identidad, en el cual el fonograma es el centro de una serie de relaciones sintácticas con los elementos tipográficos, iconográficos e icónicos.
Autores: Romina Santamaría, Lucio Parisi
Tp4. Tipografía y sistema
En este trabajo nos introducimos en la metodología del diseño de fuentes, desarrollando los conceptos de serie, familia, pertenencia, morfología y estructura. También ensayamos como comunicar nuestro proyecto tanto a través de un medio estático como en animación.
Autores: Jonathan Ortiz, Delfina Destouches
Equipo docente:
Nivel 1:
Prof. Titular: Alejandra Carbone
Adjunto: Nazareno Almirón
Docentes: Mariela Monsalve, Glenda Ross, Paula Ondarza, Aldana Pájaro, Martina Méndez, Juan Cruz Molina.
Nivel 2:
Prof. Titular: Alejandra Carbone
Adjunto: Nazareno Almirón
Docentes: Guadalupe Sendon, Gabriel Mercado, Renso Colimodio, Verónica Uller, Sofía Chamber, Mayra Felice
Pescio
Nivel 1
En el nivel 1 Pescio, proponemos un primer acercamiento al conocimiento proyectual con ejercitación pensada en términos manuales/digitales que sean experiencias exploratorias, reflexivas y eventualmente, conceptuales.
Tp 1 Color.
A partir de ejercicios de sensibilización se inicia, de manera intuitiva, la exploración del color como recurso estructurante del mensaje visual. La creación de tramas originales funciona como dispositivo metodológico para materializar esta potencialidad en composiciones formales.
Autores: Monzón, Sabrina – Blanco, Valeria – Jodra, Ludmila – Marinovich Bria, Ema
TP2 Transformaciones.
Partimos de la experimentación con materiales y acciones para generar una forma volumétrica. Analizamos y determinamos su identidad visual-morfológica. Proponemos un rediseño respetando su carácter gestáltico y potenciando su alta pregnancia.
Autores: Almonacid, Kiara – Pérez Buitrago, Agustina – Palonsky, Mayra
TP3 Organización sobre Objeto.
A partir del análisis de un objeto, se propone la construcción de composiciones de baja a media pregnancia en representación del mismo. El proceso se enfoca en los aspectos compositivos de la Forma, espacio gráfico y uso del color como determinante semántico y estructural del diseño.
Autores: García, Aldana – Ferreyra, Victoria – Codaro, Malena
TP4 Síntesis Gráfica.
La representación de un referente real, se potencia en la auto-representación. Se propone construir una Síntesis Gráfica que comunique a la propia persona (autor-diseñador), y a través de la auto-observación y la propuesta de un lenguaje visual se consolida este proceso.
Autores en el video: Cabanas, Irina – Torres Fiore, Iara – Vallecillo, MIlagros – Ayala Ponce, Tomas – Stagnaro, Santiago – Monzón, Sabrina – Blazina, Renata – Mendizabal, Rosario – D’amato, Luana
Autoras: Palonsky, Mayra – D’amato, Luana – Reinoso, Candela
Tp 5 – Forma cinética.
A partir de un tema musical instrumental y de esquicios exploratorios orientados a la indagación de diversos lenguajes expresivos, se desarrolla de manera grupal en el taller, un relato visual animado. El proceso parte de la escucha atenta y del análisis sensible del clima, ritmo, intensidad y estructura de la pieza musical, entendida como disparador conceptual y formal.
Autores: Reinoso, Candela – Czerniecki, Michelle – Monsalvo, Santino – Gonzalez, Francesca
Nivel 2
El curso de Morfología 2 tiene como objetivos principales generar procesos de sensibilización visual y producir una aproximación al problema de la FORMA/ESPACIO/MOVIMIENTO, tal que a través del conocimiento de sus cualidades y su estructura se pueda operar con ella como elemento de comunicación en el Diseño Gráfico.
FIGURA Y FONDO
Sensibilización del par forma – espacio y manejo intencionado de la relación existente entre la figura y el fondo. Estructura, lenguajes y significación. Relación texto / imagen. Sensibilización del texto, tipografía como imagen.
Autores en el video: Mereles, Aylín – Sayago, Mora – Aguerre Parera, Dolores – González de los Santos, Keila – Suigo, Lucila – Lapenta, Bianca – Mazzone, Nahuel – Trivarelli, Agustina.
Autoras: Mereles, Aylín – Pascual, Melina
ESQUEMA DE INFORMACIÓN COMPLEJA
Organización de información compleja, codificación y búsqueda de estructura, a partir del estudio de los aspectos comunicativos de la forma.
Estudiante autora: Gallardo, Agustín – Sayago, Mora – Castarés, Verónica – Errante, Camila – Trivarelli, Agustina
ESCALA REAL Y ESCALA PERCEPTIVA | ESPACIO
A través de la intervención formal de un volumen en el espacio, se explora la relación entre la escala real y la escala perceptiva, y se desarrolla un relato visual.
Estudiantes autores: Errante, Camila – Castarés, Verónica – Maseda Julieta – Peralta Manzano Guadalupe
Ex Mazzeo
NIVEL I
FORMA Y ORGANIZACIÓN
Reconocimiento de formas y estructuras en piezas gráficas preexistentes y propuesta de reorganización mediante la aplicación de los modos de contacto entre formas bidimensionales.
AUTORES: ANTONIA ARMENO + TIZIANA CHEBLI
COLOR
Manejo de la sintaxis del color. El color como conformante de unidad figural y niveles de lectura en piezas gráficas. Aplicación del color como comunicante.
AUTORES: JESUS LEMUS + LUCIA ROMERO
LENGUAJES EXPRESIVOS
Exploración del poder expresivo de los lenguajes gráficos.
AUTORES: CAROLINA PORCOPIO + ABIGAIL MATEO | ANGELO ZEMBRANO | LUCILA ROMERO
GRÁFICA CINÉTICA
Ensayo de gráfica en movimiento. Narrativa visual a partir de estructuras, direccionalidad y tipología de origen de las formas.
AUTORES: LOURDES SCAVINO
COMPOSICIÓN Y ESTRUCTURA
Generación de piezas gráficas a partir de elección de estructura y análisis de vínculos entre elementos participantes de la composición (imágenes/textos). Aplicación de leyes perceptivas que determinan la lectura sobre el plano.
AUTORES: FLORENCIA BERNSTEIN + AZUL SOSA
Nivel II
FORMA Y ESTRUCTURA
Manipulación de los elementos visuales mediante su estructura. Agudizar la observación, la exploración y su experimentación. Deconstrucción Urbana
AUTORES: MARTINA ESPINOZA MASTERIN
FORMA GRÁFICA GEOMÉTRICA
La abstracción geométrica como forma comunicante. Organización y generación de formas geométricas.
AUTORES: MARÍA CELESTE DÍAZ Y EYLA GONZALEZ | CANDELA LUQUE Y BLASI NOAH
ESTILOS GRÁFICOS
Observación intencionada del mundo visual y objetual. Análisis de dimensiones morfológicas.
AUTORES: MARÍA AGUSTINA GELOSI | IGNACIO NÚÑEZ
OBJETUALIDAD SERIAL + SISTEMA GRÁFICO
Profundizar el concepto de serie y sus límites. Explorar la articulación de recursos gráficos en la construcción de argumentaciones visuales. Realización de procesos de síntesis conceptual y gráfica. Elaboración de un discurso gráfico, utilización de criterios compositivos (constantes y variables)
AUTORES: BAUTISTA PÉREZ | SANTIAGO YERBA
Equipo docente:
Titulares: Florencia Alzugaray, Adriana Martinez
Docentes: Federico Lasala, Mariela Arias, Mariana Rovito, Christian Cerniauskas, Mariana Biasella, Laura Fernandez Saad, Jorge Barnes, Samir Chabeldin
Brignone
NIVEL 1
“Bloques 1-2-3: Contraer es abstraer + Concretizar es materializar + Narrar es espacializar“
Procesamiento de imagen a partir de su reconocimiento y análisis compositivo:
Pasaje e hibridación analógico-digital | Grafismo +Texturas Tipográficas + Acento + Monocromía.
Puesta en relación y selección de piezas gráficas generadas a partir del procesamiento de imágenes
Estudiantes: ANDREA MONROY – ELIEZER PÉREZ – LUCILA OZZIMO – GUIDO APELLASOL MARTÍNEZ DUFFO – CHIARA LOVATO – ALEJANDRO JAURENA – MICAELA CAMPODÓNICOSABRINA MARSIGLIA – VALENTINA KOSTYSZYN – JAZMÍN PEÑARRIETA – MARTINA SÁNCHEZPRISCILA SANTI – DANA SIRITO – LOANA FERNÁNDEZ – LUDMILA SOSA – VILCA LAGOSGUADALUPE FERNÁNDEZ – FRANCESCA MC CORMICK – ABRIL FUENZALIDA – SIMÓN REDONDO
“Bloques 4-5: Cromos y relaciones + Series y narrativas”
Generar movimientos cromáticos paletas analógicas-digitales desde la interacción de pares específicos: Distribución y Vecindad I Pasaje y Contraste I Predominancia y Acento.
Reformular la percepción de tu espacio a partir de construir una narrativa desde procesamientos de imagen y su intervención gráfica + Modulación de intensidades continuidades y rupturas entre imágenes. Desde el bajo relieve otra mirada de la imagen
Estudiantes: MARIA IGNACIA ESTABILLO – DAFNE GAMARRA – LUDMILA SOSA – VILCA LAGOS – LUCILA OZZIMO – CHIARA LOVATO – MARÍA LUJÁN ANDRADE – VICTORIA MANDOLESI – MAITENA GASTALDI – AGOSTINA ANTONETTI – PAULA ROBLES – CELESTE PERNET – SERENA MAGLIANO – JULIETA PORRO – MATILDA PARISI – SIMON REDONDO – GUADALUPE FERNÁNDEZ – MARÍA DEL PILAR LUNA – ROCIO RODRÍGUEZ – MELINA ALVAREZ – SOFIA UBALLES – FRANCESCA MC CORMICK – GIULIANA MOTTURA – NARUMI SHIROMA – ELIAZER PEREZ – SOL MARTÍNEZ DUFFO – JOAQUÍN ROJAS – EZEQUIEL MARTINEZ – MARTINA SÁNCHEZ – JAZMÍN PEÑARRIETA – HELENA MOSCA – FERNANDO CHALAP – FELICITAS PENACINI – VERÓNICA GONZALEZ – VALENTINA KOSTYSZYN – ALEJANDRO JAURENA – EMILIANO GONZALEZ – MICAELA CAMPODÓNICO – SABRINA MARSIGLIA – KIMBERLY VÁSQUEZ
NIVEL 2
“Espacios Bi-Tridimensionales: Intención + Transformación + Comunicación“
Desde la intención a la acción, se posibilita el uso de variables formales, a través de dinámicas operacionales de la composición gráfica bidimensional y tridimensional. Se propone una exploración y aplicación de dinámicas desde transformaciones tanto ópticas. cromáticas y conceptuales aplicadas en el procesamiento e integración de la imagen en el espacio de la comunicación visual.
Estudiantes: PILAR FERRERO – PAULINA FILIPPONI – MAIA SCHUGT – CAMILA VERDÚN – NICOLE ARENAS – RAFAELA CIGNA – LUCIA MOLINELLI – NOELIA ROBLES – NAIRETH CARREÑO – MAXIMILIANO TRONNES – FIORELLA RIZZARDI – TATIANA MARINI – ANAHI KOVALINK – FABRIZIO CAMEROTA – MATIAS DALESSANDRO – SOFIA PARRADO – VALENTINATORRILA
Estudiantes: LUDMILA VARIO – ANAHI KOVALINK – NICOLE ARENAS – LUCERO ARIAS – RAFAELA CIGNA – AIXA OBAYA – GISELLE PÉREZ – MAIA SCHUGT – SANTIAGO OCHOA – CECILIA PARON – SOFIA DUELO – MAXIMILIANO TRONNES – SABRINA ROSSIN – KEILA PEREZ – CATALINA BALLENA – ARIANA BARRETO – JAZMÍN ARIZA – FABRIZIO CAMEROTA – BRENDA VILLACORTA – NAIRETH CARREÑO – NOELIA ROBLES
“Transformaciones ópticas + Hipersíntesis”
La Fotografía intencionada y la hipersíntesis, integración de diversidad de recursos gráficos y fotográficos en los procesos de transformación de la imagen.
Estudiantes: NATALIA NARANJO – TATIANA MARINI – GISELLE PERÉZ – ANTONELLA GARIGLIO – MAIA SCHUGT – SABRINA ROSSIN – AGUSTINA JORDANA – RAFAELA CIGNA – LUDMILA VARIO – DANIEL ACOSTA – VALENTINA TORRILLA – FABRIZIO CAMEROTA – GUADALUPE DI SANTO
PROYECTO INTEGRADOR FINAL
“MEGA RELATOS GRÁFICOS HIPERTEXTUALES INTERACTIVOS: Dinámicas visuales: continuidades + rupturas“
La esencia del relato gráfico se desarrolla y se expresa en la animación y se integra el mapa topográfico, el sistema visual estático (piezas y módulos) con su sistema de interrelación e interacción de las partes que lo conforman, permitiendo a través del movimiento, el juego de buscar nuevas conexiones posibles entre lo estático y lo dinámico. Sincronización entre lo analógico y lo virtual en un espacio donde la luz encuentra su propio espacio de diseño, con ritmos y cadencias propias de una narrativa visual compleja que integra las partes y el todo. Trabajar en grupo como un equipo y redescubrir el proyecto desde la mirada individual para enriquecerse desde una experiencia colaborativa
Estudiantes: CATALINA CARPANETO – NATALIA NARANJO – SASHA MACHICADO
Estudiantes: NICOLE ARENAS – MATÍAS EMANUEL BUENO – ANABELLA LUCIA ÁLVAREZ – TOMAS IGNACIO TRONCOSO – THOMAS VILLAFAÑE
Estudiantes: CATALINA BELLEZA – VERÓNICA MAMANI – FLORENCIA AZCURRA
Estudiantes: SOFIA DUELO BRENNEN – NATALIA MIÑO – MAIA SCHUGT
Equipo docente:
MORFOLOFÍA 1: Adrián Cangi I Estela Domerge I Omar Grandoso I Gabriel Glaiman I Gisela Here I Leandro Rey I Guadalupe Páez I Sol Guadalupe Valdez I Camila Paula Arcone
MORFOLOGÍA 2: Guillermo Erra I Sandra Deluca I Clara Pak I Laura Casaburi I Daniel Bouix I Camila Santero I Sol Sawaya I Camila Lezcano I Malena Sequeira I Luana Malena González