Gallo
Gallo
Fotografía Publicitaria | Diseño Gráfico
Módulo 1: «Iluminando la imaginación» | Fotografía de productos diseñados
¿Cómo pueden las luces, los puntos de vista y los contextos transformar un producto en una experiencia poética? En este módulo, exploramos la magia de la fotografía de productos de diseño, creando un universo visual único que abarca desde un feed en Instagram hasta una campaña gráfica para vía pública. Acompañamos el proceso con mood boards y concept boards, como disparadores de nuestra inspiración.
«Gatus»
Antonio Chaparro Lourido
«Familia DDD».
Victoria Turano
«ReAccionar».
Giuliana Bruno
Módulo 2: «Almas reveladas» | Fotografía de moda y editorial
¿Cómo podemos capturar la esencia de la humanidad en una imagen? A través de entrevistas íntimas realizadas por los estudiantes, nos sumergimos en la fotografía de modelos, explorando diversos temas y géneros para crear diseños editoriales que emocionen e inspiren. Desde retratos en contexto hasta una portada de revista, cada fotografía es una ventana hacia el alma. Compartimos nuestro proceso en nuestro portfolio personal.
«Eme Delás».
Martina Nuñez
«Fran Ciffoni».
Loana Belén Speroni
«Efímero».
Ailen-Jarkoswky
Equipo docente:
Titular: Sebastián A. Gallo
Adjunto: Juan Manuel Hernández
Jefe de Trabajos Prácticos: Rodrigo Illescas
Equipo docente: Carolina Yedrasiak, Juan Manuel Gallo, Inés Golbert
Furlino
Furlino
Tipografía y Movimiento | Diseño Gráfico
tipomov es una materia optativa que busca intervenir en las problemáticas de la tipografía en los diferentes procesos comunicacionales. A través del estudio del comportamiento de la tipografía en general, como también, en sus detalles. Desde la creación de un sistema de signos, su desarrollo, uso y aplicación hasta la animación tipográfica para nuevos medios y pantallas. Tipografía y animación.
“Del alfabeto a la fuente. Aproximación al diseño tipográfico.“
Objetivo del ejercicio: Se aborda el concepto de sistema de signos para generar una fuente digital desde diferentes lugares. Buscar nuevas posibilidades como punto de partida para el diseño de alfabetos que posibilitará otras e innovadoras exploraciones formales en la construcción de un sistema de signos complejo (mayúsculas, minúsculas, números, signos de puntuación, entre otros). La disrupción en el aspecto formal, el desarrollo tecnológico, la digitalización y los nuevos ecosistemas visuales.
“De la fuente al movimiento. Las letras en movimiento”
Se explora la tipografía como vehículo de comunicación en una narrativa audiovisual, sus posibilidades textuales y expresivas en pantalla en relación al movimiento al comprender la secuencia y el tiempo. La tipografía y la animación en espacios digitales y su vinculación con otras ramas de la tecnología, la programación y la tercera dimensión.
Equipo docente
Prof. titular
DG/UBA Juan Pablo Furlino
Docentes
DG/UBA Pablo Caruso
DG/UBA Eber Santonocito
DG/UBA Diego Schutman
Ayudantes
DG/UBA Mavi Cuello
DG/UBA Agustina In
DG/UBA Juana Angelini
Ex La Ferla
Ex La Ferla
Diseño transmedia y arte contemporáneo | Diseño Gráfico, Diseño de Imagen y Sonido
TP Final: Desarrollo de una obra de diseño
Objetivo del TP: desarrollar un objeto de diseño complejo que atraviese diversos medios y construya un pensamiento sobre narrativas híbridas o expandidas aplicando los conceptos de la materia. “Inmanencias (in)materiales” es una obra transmedia que consiste en una videoinstalación y un libro objeto, articulados en base a un duelo personal y a la resignificación de material de archivo.
Estudiante: Matías Agüero
TP Final: Desarrollo de una obra de diseño
Objetivo del TP: desarrollar un objeto de diseño complejo que atraviese diversos medios y construya un pensamiento sobre narrativas híbridas o expandidas aplicando los conceptos de la materia. “Mi hibridez” es una videoinstalación donde se alteran programas informáticos para generar imágenes abstractas y vincularlas con la poesía, para reflexionar sobre la transformación profesional del autor.
Estudiante: Tomás Mange Arias
TP Final: Desarrollo de una obra de diseño
Objetivo del TP: desarrollar un objeto de diseño complejo que atraviese diversos medios y construya un pensamiento sobre narrativas híbridas o expandidas aplicando los conceptos de la materia. “Un alma que transita bailando” es una obra transmedia desplegada en una videoproyección y un libro de artista, que aborda un autorretrato en torno a la vida de la madre y la danza como medio de expresión.
Estudiante: Chiara Bourlot
TP Final: Desarrollo de una obra de diseño
Objetivo del TP: desarrollar un objeto de diseño complejo que atraviese diversos medios y construya un pensamiento sobre narrativas híbridas o expandidas aplicando los conceptos de la materia. “Acelerando hacia la nada” es una videoinstalación de dos monitores y un CCTV donde el autor explora la sobreestimulación de la ciudad y lo traslada a dos videos que tienen como eje la velocidad y el ruido.
Estudiante: Sebastián Chen
TP Final: Desarrollo de una obra de diseño
Objetivo del TP: desarrollar un objeto de diseño complejo que atraviese diversos medios y construya un pensamiento sobre narrativas híbridas o expandidas aplicando los conceptos de la materia. “(in)movilidad en Villa Devoto” es una videoescultura que reimagina Villa Devoto a partir de la manipulación digital de material de archivo, IA, fundido en capas y luego expuesto en un televisor CRT.
Estudiante: Camilo Hernández Neiiendam
TP Final: Desarrollo de una obra de diseño
Objetivo del TP: desarrollar un objeto de diseño complejo que atraviese diversos medios y construya un pensamiento sobre narrativas híbridas o expandidas aplicando los conceptos de la materia. “La cámara como objeto prismático” es una videoinstalación que reinterpreta el paisaje urbano. La tensión entre observar y ser observado es expuesta a partir de una cámara digital obsoleta y una webcam.
Estudiante: Luna Rodriguez Korenman
TP Final: Desarrollo de una obra de diseño
Objetivo del TP: desarrollar un objeto de diseño complejo que atraviese diversos medios y construya un pensamiento sobre narrativas híbridas o expandidas aplicando los conceptos de la materia. “Volverse hogar” es un proyecto transmedia que reflexiona sobre la labor de las mujeres de la familia, compuesto por una video-proyección y una escultura lumínica que utiliza fotografías de archivo.
Estudiante: Milagros Simijoski
TP Final: Desarrollo de una obra de diseño
Objetivo del TP: desarrollar un objeto de diseño complejo que atraviese diversos medios y construya un pensamiento sobre narrativas híbridas o expandidas aplicando los conceptos de la materia. “El bosque es un lugar que se resiste a la simulación” es un proyecto transmedia de arte digital e IA que Incluye un videojuego interactivo, un fanzine y el diseño de un paisaje sonoro.
Estudiante: Lucas Santamarta
TP2: Ensayo transmedia
Objetivo del TP: desarrollar un relato transmedia en imágenes, palabras y/o sonidos que debe desplegarse en, al menos, dos soportes e incluir distintos medios. “Guía práctica para la supervivencia emocional en la ciudad” es un ensayo basado en relatos orales y recuerdos que se expande en un libro de artista y un sitio web generativo tomando el principio de cartografía de Deleuze y Guattari.
Estudiante: Victoria Villa Alonso
Docentes:
Mariel Szlifman (Adjunta a cargo), Carmela Pérez Morales (Jefa de Trabajos Prácticos), Maximiliano Parlagreco, Lila Chami, Sabrina Romero, Inés Ramos (Ayudantes).
Flesler
Flesler
Diseño y Estudios de Género | Todas las carreras
¿Qué aporta pensar el campo proyectual desde el género? ¿Qué contexto habilita ciertas representaciones y vuelve impensable otras? ¿Por qué esta no es una materia que habla de mujeres arquitectas y diseñadoras? Te invitamos a discutir esta y otras cuestiones en Diseño y Estudios de género con compañerxs de todas las carreras!
Proyecto 1001 formas (Banquito FADU)
Lederhos Candela, Torre María Emilia , Weinschelbaum Motta Sofía
Lovato Daniela
Proyecto: Lo que no entra-
Alison C. Rodríguez – Camila S. Montero
Proyecto: Experiencia FADU-
Agustina Insaurralde – Alesia Montano
Ciudad Abyecta
Estudiantes: Araujo Francisco; Crotto Enrique Javier; D’Andrea Carolina; Raciti Lucia
Abstractio
Estudiantes: : Maria Monge; Paloma Cerbo
Ronda
Estudiantes: Sol Tarelli; Julieta Rodríguez
Bermúdez
Bermúdez
Diseño Gráfico de Productos y Envases | Diseño Gráfico, Diseño Industrial
DISEÑO DE ENVASE Y ETIQUETA. LANZAMIENTO DE MARCA
Es la intención desarrollar aptitudes y actitudes que estén relacionadas con la experimentación e investigación de la forma tridimensional, en respuesta a necesidades funcionales y comunicacionales.
Se propone desarrollar la comprensión de las variables que se articulan en el diseño integral de los envases, de los valores conceptuales, comunicacionales y simbólicos; teniendo en cuenta los aspectos contextuales, conceptuales y proyectuales.
STAR ACE. Bebida Isotónica.
Estudiante autor: Germán del Campo
N74. Lavandina en gel.
Estudiante autor: Federico Mercuri
COTRL+CLEAN. Limpiador gatillo.
Estudiante autora: Giuliana Martin
POWER KIDS. Agua mineral.
Estudiante autora: Maria Agustina Bustamante
VITA. Agua saborizada
Estudiante autora: Aylen Molina Fernandez
Gallo
Gallo
Fotografía | Arquitectura, Diseño Gráfico, Diseño Industrial, Diseño de Indumentaria, Diseño Textil
En el primer módulo «Documentar el espacio | Fotografía de Territorio» estudiamos el registro del espacio como documento del lugar habitado. En esta oportunidad desarrollan una serie autoeditada que recopila y pone de manifiesto las experiencias, los materiales y las reflexiones generadas durante el proceso de trabajo en comunidades locales, para llegar a un registro propio de los actores que las representan.
El segundo módulo «Historias de objetos inanimados. Fotografía de objetos» se enfoca en dar un giro extraordinario a los objetos comunes, contemplando nuevas miradas sobre estos que aporten un cambio de percepción sobre la vida cotidiana, dando valor desde cada narrativa fotográfica a la carga creativa más que a la funcional.
El tercer módulo «Retratar lo colectivo | Fotografía de retrato» ponemos la mirada en las personas y el mundo que las rodea. Sus temas tienen que ver con lo humano y sus relaciones con los problemas, su cultura y su forma de vivir, donde la narrativa visual se construye en torno a una idea de identidad compartida entre el fotógrafo y sus sujetos retratados,
TP3 | Historias retratadas. Retrato en contexto
«Tüwun»
Estudiantes: Albert Nayken, Florencia Balbi, Alexia Deane y Juan Duran
«La vida imita al arte»
Estudiantes: María Sicilia Arito López, Luana Blassi, Ángela Caggiano y Victoria Libonati.
«Razón en pausa»
Estudiantes: Matilda Coto, Justina Frigerio, Sol Dyment y Sofía Deus.
«Sexpaguetti»
Estudiantes: Milagros Belascoain, Rocío Fernandez, Camila Berrios y Ezequiel Martínez.
«Mardel en crisis»
Estudiantes: Antonella Guaglianone, Catalina Marelli y Sofía Salgado.
«Elijo creer. Elijo Dios»
Estudiantes: Irene Castillo, María Jesús Álvarez y Miriam Coaquira.
«Amasando la desesperanza»
Estudiantes: Constanza Aiello, Catalina Barrios, Romina Braña y Valentina Sobrino.
«Gym Tonic»
Estudiantes: Candela Montoya, Valentina Smokvina y Tomás Suárez.
«Cine a puertas cerradas»
Estudiantes: Eugenia Arnaiz, Victoria Abal, Noel Berchot y Isabel Farias.
«Complicidad con la música»
Estudiantes: Daysy Chancasana Claros, Diana Durán Galvis, Héctor Nahuel Coria y Abigail Gómez.
Equipo:
Titular de Cátedra: Sebastián Gallo
Asociado: Juan Manuel Hernández
Adjunta: Lulú Jankilevich
Jefa de Trabajos Prácticos: Maxi Bottoli
Equipo docente: Martín Castillo Morales, Rodrigo Illescas, Alan Paul Medina, Emi Spaini, Ale Dillor, Inés Golbert, Juan Pedro Fullana, Teresa Tattoli, Ezequiel Alé, Sergio Gómez, Valentín Adrover.
Ex La Ferla
Ex La Ferla
Teoría de los Medios | Diseño Gráfico
TP Final: Proyecto de instalación site-specific
“Ecos” es una instalación diseñada para el hall de FADU, centrada en la problemática de la generación de residuos en las carreras de la facultad. El proyecto ejercita una apropiación crítica de los medios empleados, apelando al uso de materiales biodegradables; combina distintas tecnologías y sistemas de proyección como mapping, programación y máquinas de impresión con fines sonoros y escultóricos.
Alumnxs: Daniela Aragone, Giuliana Bruno, Agustin Carballo y Moira Duzac.
TP Final: Proyecto de instalación site-specific
“Memorias de un pueblo invisibilizado” es una Instalación proyectada para la sala inmersiva del CCK (actual Palacio Libertad) que invita a los espectadores a recorrer una historia silenciada durante décadas: la masacre del pueblo Napalpí en 1924, utilizando elementos de la narrativa audiovisual e imágenes de archivo intervenidas. El trabajo traza un vínculo con la historia y el entorno, potenciando su carga emocional y simbólica.
Alumnxs: Keila Gutraich, Celeste Marques, Camila Pollero y Sofía Repetto.
TP Final: Proyecto de instalación site-specific
“Mareas Tóxicas” es una instalación audiovisual que aborda la contaminación del Riachuelo, donde el 46,2% de los desechos son plásticos. Enfocada en obras que utilizan nuevas tecnologías, la instalación está proyectada para Fundación Andreani, ubicada en La Boca, que también ofrece visitas al Riachuelo, estableciendo un diálogo directo con la problemática presentada.
Alumnxs: Jonatan Olivero Herrera, Paula Sotomayor, Daiana Martinez Aquino y Julia Lombari.
TP Final: Proyecto de instalación site-specific
“Rostros Colectivos” es un proyecto de instalación audiovisual proyectado para la Fundación Andreani. Utiliza fotografías históricas y familiares digitalizadas del archivo colectivo llamado “Antiguas Fotografías Argentinas”. La obra se divide en tres partes ubicadas estratégicamente para narrar la evolución temporal de la inmigración en nuestra ciudad, haciendo uso de espacios comunes.
Alumnxs: Lucila Federico, Violeta Argüello Villar, Valentina Alejandra Bolivar de Brandt y Maximiliano Gabriel Galvan.
TP Final: Proyecto de instalación site-specific
“Museo flotante” es una instalación que retoma el espíritu vanguardista de la exposición histórica del Museo Moderno de 1956 en el Buqeue Yapeyú. A partir de la IA, se da movimiento a las obras de los 10 artistas que participaron de los envíos a la Bienal de Venecia. A la vez, se reflexiona sobre la digitalización y el acceso al patrimonio cultural.
Alumnxs: Gastón Deza, Eugenia Balbi, Giulana Bravo, Melina Alter, Joaquín Gollo.
TP2: Fotografía expandida
Se utiliza la antotipia para crear una animación de la película muda “L’arrivée d’un train à La Ciotat” de los hermanos Lumière. Cada es impreso y positivizado en papel con emulsión vegetal, luego escaneado y reanimado digitalmente, presentando el video junto a los cuadros originales que se degradan con el tiempo.
Alumna: Paula Sotomayor
TP1: Ensayo sobre los Medios Expuestos
El TP 1 consiste en elaborar un análisis escrito y comparativo de dos (2) obras de arte tecnológico presentes en las exposiciones del primer mes de cursada de T/M. El texto reviste el carácter de ensayo argumentativo, donde se hará un análisis de las obras, los medios expuestos y los formatos de exposición en el museo/galería mediante conceptos teóricos provenientes de la bibliografía.
Equipo Docente 2024
Profesora Adjunta a cargo: Mariel Szlifman. JTP: Celeste Bonzano; Lucía Leyton. Ayudantes: Elías Sarquis, Vanesa Castiblanco, Victoria Villa Alonso y Paula Sotomayor.
Roldán
Roldán
Ilustración | Diseño Gráfico
Ilustración 1
Ilustrar consiste en crear imágenes a partir de un texto que nos habla de un tema. El texto y la imagen, cada uno con su misión, devienen socios, como letra y música en una canción.
Consideramos que una ilustración eficaz, ante todo, es aquella que logra comunicar lo que se propone. Desde esa perspectiva, el virtuosismo es solo una entre tantas alternativas para crear visualidad. Si bien cualquier conocimiento técnico es útil, no resulta imprescindible: no hace falta saber pintar, dibujar o usar determinado software para generar imágenes convocantes que logren el objetivo de comunicar. Durante la cursada de la materia adquirimos los recursos técnicos y conceptuales necesarios para ilustrar considerando tus posibilidades y aptitudes, hay tantas maneras de ilustrar como personas que se propongan hacerlo.
Las clases en el Taller son un laboratorio de lenguajes donde irás descubriendo tus recursos de representación. Cortamos papeles, usamos materiales no tradicionales, inventamos soportes, creamos personajes, los hacemos actuar y funcionar en relación a un texto. Introducimos la dimensión temporal en la ilustración para desarrollar una secuencia narrativa que se publica en un fanzine. Simultáneamente trabajamos con un cuaderno a modo de bitácora gráfica para que ensayes y atrapes lenguajes gráficos que te inviten a desplegar tu imaginación.
Como apoyo teórico, leemos partes del libro Palabra de ilustrador (EUDEBA), compilado por Daniel Roldán, para indagar en las relaciones entre el texto y la imagen, entender las funciones y los alcances de la ilustración como disciplina, mientras reflexionamos acerca de nuestro propio proceso de producción. Al final de la cursada les pedimos que nos aporten sus ideas y que nos comenten aquello que les gustó más, que nos compartan sus opiniones a través de un Ejercicio Metacognitivo, con el fin de optimizar nuestra propuesta pedagógica.
Cada año realizamos el Retratón, que es un festival de una tarde en un centro cultural. Allí mostramos el trabajo final de los alumnos al público en general. Además, tocan músicos invitados, hay una feria de editoriales y talleres, e ilustradores hacen retratos a aquellos concurrentes dispuestos, que siempre son multitud.
Cosgaya
Nivel 1
TP1 «Sensibilización a la forma y al color tipográfico»
El trabajo se centra en el reconocimiento de los espacios entre letras, entre palabras, entre líneas y entre el bloque de texto y la página procurando que el color sea homogéneo y la mancha armónica. Se realizó en 2 etapas: primero con líneas de figuras geométricas y luego componiendo un texto breve con título y cita.
El color de texto homogéneo es uno de los pilares donde se sostiene la legibilidad, por lo que abordamos este problema en forma creciente operando sobre las contraformas compartidas, la alineación y la contención en página.
El trabajo se desarrolló en las aplicaciones desarrolladas a tal efecto.
Estudiantes:
Anush Nersisyan
Jasmin Peñarrieta
Victoria Bihn
Laura Alvarez
Bautista Rivas
Valentina Gastager
TP2 «Aproximación a la composición tipográfica»
Se propone realizar una doble página simple donde trabajar color de texto, jerarquías, orden de lectura y relación imagen y texto. La imagen posibilita trabajar otro de los objetivos: el trazado caligráfico. El trazado caligráfico permite comprender el comportamiento de los finos y gruesos en las letras. La elección, descarga e instalación de una familia tipográfica y la decisión sobre el cuerpo, el interlieado y la optimización de los espacios, el uso del blanco y el color cromático completan el estilo trabajado por cada estudiante. Ese estilo debe ser una respuesta eficaz a las distintas tipologías textuales: volanta, título, bajada, listado, rótulo.
Estudiantes:
Valentín Pezzi
Martina Elías
Felipe Sanchez Gravier
Milena Roldán
Abril Coqui
Laura Sakowicz
Lina Irene Rossi
Sasha Haimovich
Morena Carosio
TP4 «Comunicación de análisis de familias tipográficas»
El TP3 es un trabajo en el cual se analizaró el conjunto de relaciones, diferencias y parentescos estructurales y de estilo de distintos pares de familias tipográficas. A partir de ese contenido se propuse diseñar postales (frente y dorso) que presentaran características fundamentales de las familias analizadas. Debían contener, al menos: tipografía como imagen, gráficos informativos, texto descriptivo, epígrafes y rótulo.
La tipografía como imagen es una ilustración expone atractivamente características de las familias. Los gráficos explicativos son informativos, implican precisión y estrategia.
En los textos se trabajaron diferentes jerarquías y orden de lectura.
El grupo debía comportarse como un sistema con constantes que emparenten y variaciones que diferencien cada pieza.
Estudiantes:
Bárbara Borzi
Abril Zucchi
Mailén Farías
Dante Marostica
Marcos Chappetti
Luna Ramírez Gandolfi
Manuel Bugarin
Julia Lattanzi
Paula Villalba
Pablo Fernández Molina
TP4 «Diseño de caracteres a partor de dos familias»
Nos introducimos en el proceso de construcción de signos tipográficos aptos para la lectura a partir de parámetros preexistentes. Hubo que seleccionar y reforzar el conjunto de criterios que los convertirán en un sistema de signos de caja alta, caja baja y números. Elegir y sistematizar características de estructura (alturas, proporciones, forma subyacente, tipo de curvas y de uniones), de trazo y de remates provenientes de otros sistemas para funcionar en uno nuevo.
Para ajustar el sistema se trabajó en el color del sistema y en espaciado visualizando la contraforma como elemento activo del signo. El proceso posibilitó la apropiación de un método de dibujo vectorial.
Estudiantes:
Santiago Quintana
Sophie Linares
Leda Campos
Magalí Martínez Soto
TP4 «Diseño de caracteres a partir de dos familias»
Nos introducimos en el proceso de construcción de signos tipográficos aptos para la lectura a partir de parámetros preexistentes. Hubo que seleccionar y reforzar el conjunto de criterios que los convertirán en un sistema de signos de caja alta, caja baja y números. Elegir y sistematizar características de estructura (alturas, proporciones, forma subyacente, tipo de curvas y de uniones), de trazo y de remates provenientes de otros sistemas para funcionar en uno nuevo.
Para ajustar el sistema se trabajó en el color del sistema y en espaciado visualizando la contraforma como elemento activo del signo. El proceso posibilitó la apropiación de un método de dibujo vectorial.
Estudiantes:
Laura Alvarez
Martina Elías
Bautista Sierra Lacosta
Lamberla Jaylli
Zoe Vargas Torres
Jennifer Guevara
Adrián Ullua
Marianne Weder
Nahara Zoe Galarza
Noelia Ferreira
Lucila Seglin
Celene Morel
Nadja Jorge Veloz
Pablo Fernández Molina
Magalí Pena
Julia Lattanzi
Francisca Araya
Noah Blasi
Manuel Bugarin
Bautista Ríos
Oriana Gawel
María Victoria Marrone
Lola Montes
Martina Di Francesco
Martina Pérez Pérez
Lina Irene Rossi
TP6 «Tipografía y comunicación: fanzine»
En el último trabajo del año propusimos la elaboración de una pieza de comunicación, se trabajó la construcción de un lenguaje y una comunicación elegidas según el carácter del contenido a transmitir. Cada estudiante propuso un tema para su fanzine, el modo de abordarlo, el lenguaje y la estrategia de comunicación. También elaboró los textos y la o las imágenes tipográficas de la pieza. La edición, en formato A5 está compuesta por tapa y contratapa y 6 páginas interiores y se completa, cuando está completamente desplegada, con un póster A3. La pauta del trabajo propuso algunos condicionantes como tipologías textuales, cantidad mínima de caracteres, cantidad de familias, tipo de alineación de los textos, uso de tipografía como imagen, entre otras.
Estudiantes:
Florencia Sofía Matienzo
María Victoria Marrone
Bautista Sierra Lacosta
Nivel 2
TP1 «Tipografía, lectura y expresión»
El TP consiste en la realización de dos puestas tipográficas a través de las cuales cada estudiante hace una presentación personal. Ambas puestas deben funcionar en conjunto y complementarse de acuerdo a sus características particulares: una es más textual, otra más expresiva. Buscamos repasar cuestiones elementales de tipografía, introducir el tema de «combinaciones» –tanto entre familias tipográficas, como de tipografía con otros elementos gráficos– y aplicar conceptos de composición visual a la composición de textos.
Estudiantes:
Juan Hileger
Vanesa Franco
Germán Gentile
Renata Méndez
Sofía Mariani
Camila Pocovi
TP2 «Tipografía, datos e información»
Se propone realizar una infografía simple a partir de un contenido provisto por la cátedra. El TP consiste en analizar, resumir, organizar el contenido y transformarlo en información visual, con la intención de facilitar los procesos de percepción, lectura, comprensión, memorización y uso de la información presentada. Buscamos aproximarnos al diseño de información –especialmente reflexionar sobre la influencia de la tipografía en este campo– y explorar algunos recursos convencionales de diseño para la visualización de datos.
Estudiantes:
Juan Hileger
Andrea Fuenmayor
TP3 «Tipografía y tipologías textuales»
El TP consiste en diseñar una publicación impresa en formato de plaquette. Se componen una serie de dobles páginas para introducirnos en el tratamiento tipográfico de textos para lectura inmersiva y el uso de elementos editoriales y paratextuales propios de los libros. La obra cuenta con diferentes partes, cada una con diferentes características y tipologías textuales, lo que nos permite profundizar en el concepto de sistema tipográfico y espacial a lo largo de la edición, así como en cada página en particular.
Estudiante:
Sofía Abad
TP4 «Tipografía, espacio y tiempo»
Buscamos armar un relato visual en movimiento, con el foco puesto en la animación de la tipografía. Tomando como base la problemática social trabajada en el TP anterior, se diseña una pieza animada (un reel) para experimentar con la relación tipografía–espacio–tiempo. El tipo, complejidad y técnica de animación empleada queda a criterio de cada estudiante.
Estudiantes:
Camila Escobar
Carolina Poli
Cindy Sasson
Alejandro Arias Robalino
Andrés Guinsburg
Ulises Larrosa
Agustina Balsamo
Paula Bigarella
Germán Gentile
Jennifer Baldelomar
Camila Martinucci
Andrea Fuenmayor
Lara Rinolfi
Maité Peralta
Candela Cingolani
Sofía Mariani
Lucila Jerez
TP5 «Tipografía e interfaces digitales»
El planteo es diseñar un sitio web que presente las crónicas y ensayos producidos en el marco del «Laboratorio de No Ficción Creativa», llevado adelante por Revista Anfibia, el Doctorado de Escritura en Español de la Universidad de Houston y la Maestría en Periodismo Narrativo de UNSAM entre septiembre de 2022 y mayo de 2023. La finalidad es introducir algunos conceptos vinculados al problema de la lectura en pantalla. El diseño del sitio se plasma a la página de inicio y al artículo, y se aplica en dos versiones de pantalla de modo de contemplar la adaptabilidad del sitio y de cada uno de los componentes.
Estudiantes:
Candela Cingolani
Mercedes Dima
Angelo Pontes
Marina Rubio
Germán Gentile
Camila Martinucci
TP6 «Tipografía y sistemas»
Este TP se centra en la exploración de la tipografía como eje estructurante de la identidad y la comunicación visual. Buscamos que los estudiantes desarrollen una identidad visual que utilice la tipografía de manera sistemática, creando un sistema transmedia de piezas y componentes basado en un tema de su interés. Procuramos que apliquen un enfoque editorial para organizar y diseñar un contenido que pueda existir en variados soportes, manejando la tipografía con un nivel de detalle y precisión óptica, en línea con lo aprendido en la primera parte de la cursada. Incentivamos la creación de piezas de distinta materialidad, escala, formato y complejidad, buscando que las mismas reflejen una complejidad textual significativa, incluyendo aspectos tanto de micro y macro tipografía como de su aplicación en distintas ramas del diseño.
Estudiantes:
The Fake News: Illed Patricia Bird, Melina Cubilla Bobadilla, Juan Hileger
Estrellas Pop – Fashion Icons: Camila Martinucci, Maité Peralta, Marina Sol Rubio
Código Omega: Giuliana Bruno, Sol Valdez
Nunca más: Martina Ventroni
Veganizate: Candela Cingolani, Rocio Milagros Golinowski
Mujeres invisibles: Serena Arjona, Felicitas Roques
Gauchito Gil: Mercedes Mayol, Juana Nicholson
Punkas: Micaela Navigatore, Carolina Zbogar
Equipo 2024
Pablo Acuña | Ladislao Argüello Villar | Mauro Bressan | Pablo Cosgaya (TIT) | Eugenia Curti | María José Dubois | Natalia Fernández (JTP) | Juan Gallelli | Alvaro Ghisolfo | Florencia González | Diego Gorzalczany | Mercedes Jáuregui (JTP) | Camila Jouce | Violeta Kraut | Andrés Lagares | Mariano Macherione | Jordi Manes | Patricio Oliver | Santiago Oliveto | Clara Otero | Natalia Pano (ADJ) | Vanina Rodríguez | Juan Ignacio | Roldán Nieva | Marcela Romero (ADJ) | Alejandro Sánchez Menéndez | Mati Waicman | Mica Wainstein